‘White Noise’: nomor tarian paling mengejutkan tahun 2022 dalam film

Diadaptasi dari novel postmodern Don DeLillo tahun 1985, “White Noise” karya Noah Baumbach – yang tiba di Netflix pada akhir Desember setelah pemutaran teatrikalnya – adalah komik kelam, seringkali meditasi otak tentang kematian.

Berlatarkan sebagian besar di dunia akademisi, film yang dibintangi oleh Adam Driver dan Greta Gerwig ini menyindir banyak cara yang dilakukan orang Amerika untuk meredakan ketakutan mereka akan kematian, baik melalui konsumerisme, hiburan tanpa pikiran, teori konspirasi, atau obat-obatan.

Dengan kata lain, bukan hal yang jelas dari nomor dansa gaya Busby Berkeley.

Tetapi ketika Baumbach sedang mencoba untuk memecahkan teka-teki bagaimana mengakhiri film yang sama sekali tidak dapat dikategorikan, gambaran nomor tarian penutup yang meriah di lorong-lorong supermarket muncul di benaknya. Dan meskipun karya sebelumnya – film intim, seringkali sangat pribadi seperti “The Squid and the Whale” dan “Marriage Story” – tidak pernah menampilkan apa pun yang menyerupai urutan tarian yang besar dan heboh, entah bagaimana dalam hal ini terasa benar.

“Saya kira salah satu cara untuk melihat akhir buku – dan film – adalah kita semua hanya berbelanja sampai selesai dan kita mati,” kata Baumbach. “Jadi itu adalah tarian kehidupan, yang juga merupakan tarian kematian. Kami suka menganggap mereka terpisah tetapi sebenarnya tidak. Mereka sama.”

Kami meminta Baumbach dan anggota kunci tim kreatifnya untuk menguraikan nomor dansa kredit akhir film yang tak terduga dan anehnya menyenangkan.

Menyusun ide

Buku DeLillo diakhiri dengan bagian yang menggambarkan pembeli berjalan dalam kebingungan disorientasi melalui supermarket di mana rak-raknya telah ditata ulang – sebuah metafora untuk cara kita menjalani hidup, dengan putus asa berpegang teguh pada rutinitas konsumerisme yang nyaman dalam upaya untuk mempertahankan realitas. kematian di teluk.

“Ada agitasi dan kepanikan di lorong, kekecewaan di wajah pembeli yang lebih tua,” tulis DeLillo. “Mereka berjalan dalam trans yang terfragmentasi, berhenti dan pergi, sekelompok sosok berpakaian bagus membeku di lorong, mencoba mencari tahu polanya, memahami logika yang mendasarinya, mencoba mengingat di mana mereka melihat Krim Gandum.”

Merenungkan citra itu, Baumbach mendapat ide untuk mengubah supermarket DeLillo yang kebingungan menjadi semacam tarian. Selain menawarkan cara yang mengejutkan untuk mengakhiri film, urutan tarian, Baumbach menyadari, akan memberikan manfaat tambahan untuk membuat penonton duduk melalui kredit – sebuah praktik yang telah hilang di era streaming.

“Saya suka kredit,” kata Baumbach. “Bahkan ketika itu bukan nomor dansa yang menghibur, saya suka memiliki waktu untuk duduk dengan pengalaman di akhir film. Saya tidak ingin langsung terlibat dalam makna dan berkata, ‘Bagaimana menurutmu? ‘ Aku ingin waktu untuk duduk dengan perasaan itu.”

Membuat koreografi tarian

Namun, seperti apa bentuk urutan tarian penutup itu, Baumbach tidak segera jelas. “Awalnya, saya berpikir, apakah mereka bergerak seperti zombie atau lebih menyenangkan?” dia berkata. “Keduanya agak benar.”

Bekerja dengan koreografer David Neumann, Baumbach melihat tarian seremonial kematian dari seluruh dunia untuk mendapatkan inspirasi. “Kami melihat banyak dari tarian ini dalam budaya yang berbeda, termasuk beberapa tarian kematian dan duka cita Jepang,” katanya. “Mereka semua sangat gembira.”

Itu jatuh ke tangan Neumann, yang dinominasikan untuk Tony Award pada tahun 2019 untuk karyanya di musikal “Hadestown”, untuk menciptakan rangkaian tarian yang dapat menangkap nada aneh film tersebut, dengan perpaduan antara komedi datar dan ketakutan eksistensial, sambil mengambil penuh keuntungan kreatif dari pengaturan supermarket.

Saat Neumann mengerjakan koreografinya, gerakan sehari-hari seperti mengeluarkan makanan dari rak, menempatkannya di keranjang belanja, dan memindai pembelian di antrean pembayaran membentuk dasar untuk semacam balet belanja bahan makanan yang absurd.

“Noah memiliki perasaan bahwa dia ingin para penari terlibat dalam berbelanja tetapi dengan rasa formalitas,” kata Neumann. “Awalnya, saya melakukan eksperimen dengan kotak sereal dan berbagai barang lain yang dapat Anda temukan di supermarket dengan takjub bahwa ini adalah hidup saya. Saya pergi ke banyak supermarket dengan pengamatan yang berbeda, berpikir, ‘Apa itu Don DeLillo? pepatah?'”

Menciptakan supermarket

Syuting di Ohio, produksi “White Noise” perlu membuat supermarket yang berfungsi penuh yang dapat digunakan tidak hanya untuk rangkaian tarian terakhir tetapi juga untuk berbagai adegan kecil dalam film tersebut. Desainer produksi Jess Gonchor dan timnya akhirnya mengambil alih department store kosong dan mengubahnya menjadi semacam supermarket tahun 1980-an yang diidealkan.

“Tidak ada apa-apa di sana dan kami membutuhkan waktu sekitar enam bulan untuk menyimpan tempat itu, mengecatnya, membangun semua rak, pajangan, mesin kasir, dan semua barang itu,” kata Gonchor. “Saya harus menyediakan ruang di mana para penari dapat bercerita, menggunakan gang dan kereta belanja, dengan ruang yang cukup untuk memfilmkan urutan yang indah.”

Mengisi rak dengan barang-barang yang tampak realistis dan sesuai periode terbukti merupakan tugas yang melelahkan. “Itu hanya usaha besar-besaran: mendapatkan produk, mendesain label, mencetak label,” kata Gonchor. “Anda harus mengambil setiap kaleng sup Campbell, setiap kotak sereal Life, dan membungkusnya dengan label lama.”

Untuk para pemain dan kru, perhatian terhadap detail itu sangat membantu. “Anda tidak perlu meyakinkan diri sendiri bahwa Anda benar-benar berada di supermarket,” kata Don Cheadle, yang berperan sebagai profesor bernama Murray yang mempelajari Elvis dan merupakan teman Jack Gladney dari Adam Driver. “Beberapa produk di sana benar-benar asli – Anda seperti, ‘Mengapa ini daging asli?’ Tapi ruang lingkupnya luar biasa.”

“Benar-benar menakjubkan untuk dilepaskan di ruang itu,” kata sinematografer Lol Crawley. “Itu seperti gereja Amerika modern ini, kuil konsumsi ini, dan kami dapat mengikutinya [the actors] pada urutan panjang ini naik turun gang.”

Memang, hasilnya hampir terlalu meyakinkan. “Kami meminta orang-orang datang dari jalan dan mengambil kereta belanja dan mulai berjalan mondar-mandir di gang,” kata Gonchor. “Kami harus mengatakan, ‘Tidak, ini tidak nyata.’ Itu pujian terbaik.”

Menemukan musik

Untuk memasok musik untuk rangkaian tarian, Baumbach beralih ke James Murphy dari band rock indie LCD Soundsystem, yang pernah bekerja sama dengannya di film 2010-nya “Greenberg”.

“Saya menghubungi James saat kami sedang syuting dan saya mengatakan kepadanya bahwa saya ingin dia menulis lagu yang optimis tentang kematian,” kata Baumbach. “Saya pikir ada saat ketika dia khawatir dia tidak akan pernah bisa mengetahuinya, tetapi dia melakukannya.”

Sambil menunggu lagu selesai, Neumann mulai melatih tarian dengan pemeran film, ditambah dengan beberapa lusin penari profesional dan aktor latar tambahan, menggunakan lagu LCD Soundsystem tahun 2005 “Daft Punk Is Playing at My House” sebagai lagu sementara.

Hanya setelah nomor dansa diambil, Murphy membawakan lagu yang sudah selesai. Menampilkan gitar bergerigi dan synthesizer, tepukan tangan, dan ritme dance-punk, “New Body Rhumba” memadukan referensi nama merek seperti Panasonic dan Necco Wafers dengan lirik yang terdengar lebih mistis tentang “masuk ke dalam cahaya” dan “turun eskalator ke dalam frigid Bardo” – mengacu pada konsep Tibet tentang keadaan antara kematian dan kelahiran kembali.

Pertama kali Neumann benar-benar melihat urutan koreografinya dipotong bersama dengan lagu akhir Murphy adalah ketika “White Noise” diputar pada bulan Oktober sebagai pemilihan malam pembukaan di Festival Film New York. “Itu mendebarkan,” katanya. “Saya ingin berpikir itu menangkap rasa absurd yang saya sukai dari novel itu.”

Bagi Cheadle, hanya ketika dia melihat urutan yang telah selesai barulah dia benar-benar memahami tujuan Baumbach.

“Dengan tarian itu sendiri, saya tidak tahu apakah saya pernah sepenuhnya memahami apa itu dan mengapa kami melakukannya,'” kata Cheadle. Dia tertawa. “Tapi ketika saya menonton filmnya, saya seperti, ‘Oh, saya kira ini masuk akal.'”