Untuk hidup, mati: Sejarah perhiasan dan permata Anatolia yang mempesona

Perhiasan telah menjadi bagian dari pakaian manusia sejak zaman dahulu, menghiasi berbagai bagian tubuh manusia. Sejak keberadaannya, manusia lebih menyukai aksesori semacam itu karena alasan agama dan tradisional seperti mengatasi ketakutan mereka, mendapatkan kemuliaan, menunjukkan kekuatan mereka dan terlihat cantik.

Padahal jika berbicara tentang perhiasan, hal pertama yang terlintas dalam pikiran adalah perhiasan yang terbuat dari batu dan permata berharga. Saat ini, rangkaian perhiasan hampir tidak terbatas, termasuk semua jenis bahan.

Perhiasan telah muncul dalam berbagai bentuk dan bentuk di bawah pengaruh masyarakat dan budaya sepanjang sejarah dan terus berlanjut hingga hari ini, di mana setiap budaya telah menyimpan dan menambahkan makna dan penyajiannya yang unik ke dalamnya. Terlepas dari masyarakat mana dan budaya mana yang dimilikinya, pada intinya perhiasan adalah tentang estetika.

Perhiasan telah dilihat sebagai simbol, sebagai karya seni dan bahkan sebagai alat investasi. Sementara kulit, tulang binatang, dan tumbuhan menjadi pembicaraan di kota pada zaman kuno, perhiasan memperoleh keragaman dengan perak, perunggu, emas, dan batu berharga lainnya di zaman selanjutnya seiring dengan perkembangan masyarakat, dan perhiasan akhirnya mengambil bentuknya saat ini. Saat ini, perhiasan dianggap sebagai seni tersendiri.

Tanda pertama pembuatan perhiasan muncul di Mesir kuno sekitar 3.000 hingga 5.000 tahun yang lalu.

Orang Mesir lebih menyukai emas daripada logam lain karena kelangkaannya. Segera melambangkan kekuatan politik dan agama dalam masyarakat. Perhiasan yang digunakan oleh orang kaya Mesir akan ditempatkan di kuburan mereka setelah mereka meninggal.

Di Afrika Utara, setelah lama dan tradisi sosial di Afrika Utara, kelompok etnis yang berbeda di Maroko, Aljazair dan negara-negara tetangga menghasilkan perhiasan perak yang rumit dan seringkali untuk menghiasi wanita dan menjadi bagian dari identitas etnis mereka.

Perkembangan di bidang seni dan perubahan sosial berdampak besar pada munculnya pemahaman inovatif dalam perhiasan. Gerakan perhiasan sebagai seni dipelopori oleh pekerja kerajinan seperti Robert Lee Morris dan dilanjutkan di Inggris oleh desainer seperti Gill Forsbrook. Munculnya desainer yang sensitif, interaksi antara disiplin seni yang berbeda, pertanyaan tentang fenomena dan fungsi perhiasan, dan desain atau produksi perhiasan oleh seniman yang bekerja di berbagai disiplin seni dan desain seperti patung, lukisan, dan desain grafis adalah faktor-faktor lain. yang telah berpengaruh dalam pemahaman perhiasan modern.

Saat kita melihat budaya perhiasan di Türkiye, kita menemukan kekayaan desain unik di berbagai wilayah. Jika seseorang mengikuti tur “perhiasan Anatolia” dari Mardin ke Şanlıurfa, dari Gaziantep ke Erzurum, dari Antakya ke Tokat, orang akan terpesona oleh keindahan Anatolia yang istimewa dan khas.

Dalam budaya perhiasan Anatolia yang membentang sampai ke desa-desanya, ada orang-orang yang suaranya terdengar di seluruh negeri dan bahkan di seluruh dunia. Saya ingin berbicara tentang beberapa dari mereka hari ini.

Perhiasan Beypazari

Sejarah distrik Beypazarı di Ankara berawal dari bangsa Het dan Frigia. Ini adalah kota menawan yang terkenal dengan rumah bersejarah, kerajinan perak, dan wortelnya. Kerajinan peraknya, khususnya, dan sulaman, yang dikenal sebagai Telkari, terkenal. Sulaman perak, yang dikenal dengan pekerjaan tangan yang halus, melelahkan, dan elegan, saat ini telah menjadi simbol kota dan semakin tersebar luas.

Seni sulaman perak dibawa ke Beypazarı melalui Persaudaraan Ahi – serikat pedagang dan pengrajin abad ke-13 yang berbasis di Anatolia dan Ankara modern. Orang-orang Beypazarı menerima seni ini sebagai kerajinan dan mengembangkannya dari waktu ke waktu.

Kota dan wilayah tersebut telah berfungsi hampir sebagai pasar di sepanjang rute perdagangan penting dalam sejarah. Saat ini, perak dibawa ke kota dari provinsi lain, seperti yang terjadi sepanjang sejarah karena tidak ada tambang perak di wilayah tersebut.

Saat ini, pengrajin perak dan pekerja kerajinan telah berkumpul bersama di bazar yang direncanakan dengan indah di distrik tersebut dan kesempatan untuk mengembangkan seni ini telah berkembang berkat hubungan master-magang di bazar.

Teknik ini, yang membutuhkan banyak kesabaran, kerja manual, perhatian dan pengerjaan yang cermat, dilanjutkan sebagai sintesis dari generasi lama dan baru.

Perhiasan Kahramanmaraş

Kahramanmaraş dan sekitarnya memiliki tempat khusus dalam budaya dan pariwisata. Meskipun Kahramanmaraş berada di zona iklim Mediterania, ia berbatasan dengan zona iklim Anatolia Tengah dan Anatolia Timur.

Kahramanmaraş yang terletak di Mediterania timur juga terkenal dengan es krimnya. Kota ini juga memiliki potensi wisata yang penting dengan gua-guanya, kompleks gua Ashab al-Kahfi – atau Seven Sleepers, yang memiliki tempat penting dalam tradisi Islam dan Kristen – dan dataran tinggi.

Sulaman benang gemerlap adalah salah satu seni lokal yang dipertahankan dan dipertahankan oleh gadis-gadis muda dari Kahramanmaraş dengan usaha dan kesabaran yang luar biasa. Terutama “Dival” dan “Marash work” adalah seni sulaman lokal yang paling umum dan terkenal.

Selain karya kerajinan tembaga, ukiran kayu, dan benang perak, yang merupakan salah satu cabang seni unik yang terkenal di Kahramanmaraş selama berabad-abad, perhiasan merupakan salah satu seni yang dipraktikkan hingga saat ini. Kalung Maraş Burma dan Habbe adalah model perhiasan tradisional yang telah menjadi bagian dari wilayah tersebut sejak Kerajaan Dulkadir, yang memerintah di Maraş antara abad ke-14 dan ke-16. Potongan-potongan perhiasan ini adalah salah satu barang yang sangat diperlukan untuk wanita berusia di atas 40 tahun dari Kahramanmaraş. Secara simbolis, desain ini adalah jaminan hari esok, yang dikenal di wilayah tersebut sebagai “untuk kematian dan kehidupan”, yang berarti bahwa mereka memiliki nilai yang cukup sehingga pemiliknya merasa aman secara finansial dalam hidup dan mati, karena perhiasan tersebut dapat menutupi biaya apa pun yang mungkin timbul sementara mereka masih hidup dan biaya pemakaman mereka ketika mereka meninggal.

Saat ini, puluhan bengkel manufaktur yang didirikan sesuai dengan kekuatan ekonomi masyarakat, tingkat budaya, pemahaman perhiasan, teknologi yang berkembang, dan keinginan masyarakat, telah mengambil tempatnya dalam produksi perhiasan emas di Kahramanmaraş.

Perhiasan Trabzon

Trabzon, yang terletak di Wilayah Laut Hitam bagian timur, terletak di awal Kaukasus dan jalur transit Iran. Ini memiliki koneksi dengan pelabuhannya ke negara lain yang memiliki pantai ke Laut Hitam. Ini adalah kota wisata yang dapat dikunjungi di semua empat musim dengan keindahan sejarah dan alamnya. Ini adalah wilayah pemukiman kuno, karena penggalian arkeologi telah mengungkapkan temuan dari Zaman Chalcolithic dan Perunggu. Wilayah Trabzon menjadi pusat perdagangan penting setelah abad keenam karena hubungan yang terjalin dengan Jalur Sutra.

Kota pesisir yang indah ini memiliki tekstur sejarah, budaya, dan wisata yang kaya, dan kerajinan tangan tradisional di Trabzon dan sekitarnya, seperti pengerjaan batu dan kayu, tenun, pembuatan gelang anyaman, pengerjaan tembaga, pembuatan pisau, dan quilting masih bertahan hingga hari ini, meskipun tidak di kejayaan mereka sebelumnya. Pengrajin tembaga adalah satu pengecualian karena mereka membuat karya seni mereka terkenal dan populer hingga saat ini.

Selain banyak kerajinan tangan dalam seni perhiasan, Trabzon terkenal dengan “gelang anyaman”. Gelang dan kalung anyaman terbuat dari emas dan perak dan diekspor ke banyak bagian negara. Sejarah gelang berasal dari ribuan tahun, di mana ia mempertahankan karakteristiknya. Itu adalah perhiasan yang masih ada dan dicari hingga saat ini. Itu menarik kekuatannya dari tangan yang menenunnya. Produksi Gelang Jerami Trabzon seluruhnya didasarkan pada kerajinan tangan. Benang emas atau perak dirajut di tangan para wanita Trabzon, putaran demi putaran. Benangnya, yang dirajut setipis renda, mengambil bentuk unik dan campuran emosi di tangan setiap wanita seniman.

Perhiasan Gaziantep

Gaziantep adalah titik pusat jalan raya dan rel kereta api yang menghubungkan Anatolia tenggara ke barat, Mediterania, dan Timur Tengah. Seperti di setiap kota Anatolia, berbagai kerajinan tangan masih dilakukan di Gaziantep. Kami dapat menyebutkan mereka yang berspesialisasi dalam mutiara, perajin tembaga, pembuat karpet kutnu, penenun aba, pembuat Yaman, pembuat zurna, kerajinan Antep, pembuatan kubus, pekerjaan perak, perhiasan dan pembuatan permadani Gaziantep.

Pekerja kerajinan yang berspesialisasi dalam sulaman mutiara, kerajinan unik dengan cangkang kerang, berbagai senar, dan kayu kenari, dapat dilihat di seluruh wilayah dan sangat populer di seluruh negeri.

Tembaga di Gaziantep juga cukup populer, dan ketenaran kawasan ini sudah ada sejak zaman kuno. Produk tembaga di wilayah ini diproduksi sebagai satu bagian, tidak melibatkan penyolderan atau cara lain untuk menggabungkan bagian.

Pengrajin perak dan perhiasan juga memiliki tempat yang luas dan sangat penting di Gaziantep. Peralatan perak yang digali dari kota kuno dan gundukan Karkamış, Dülük, dan Belkıs menunjukkan bahwa pengerjaan perak dan penggunaannya sudah sangat umum di Gaziantep dan wilayahnya sejak lama. Pengerjaan emas di sisi lain telah menjadi perkembangan yang relatif baru di wilayah ini, muncul pada abad terakhir. Fitur terpenting dari pengerjaan emas di Gaziantep adalah penggunaan emas 22 karat dalam produksinya.

Desain “irisan baklava” dan “gelang bintang” yang telah menjadi bahan pokok para ahli perhiasan Gaziantep, masih terkenal dan populer hingga saat ini. Pembuatan gelang bintang diawali dengan pembuatan cincin-cincin kecil. Ketika kawat emas yang digulung cukup tipis, itu dibungkus dalam bentuk cincin dan dipotong. Cincin-cincin itu disatukan menjadi tiga atau empat dan dilas bersama dengan potongan-potongan lapisan bundar atau potongan-potongan yang terbuat dari kawat yang disebut “pıtpıt.” Bagian kunci dari gelang dibuat dengan teknik kerawang dan motif bunga digunakan dalam dekorasi.