Seni tanpa batas: festival seni British Council untuk mendobrak penghalang di Istanbul

Seni memiliki kekuatan untuk menyatukan orang, mendobrak penghalang, dan memberikan suara kepada yang terpinggirkan.

Memberi suara ke pinggiran, seni inklusif adalah gerakan yang mendapatkan momentum di dunia seni. Semakin banyak seniman, kurator, dan galeri yang mengakui pentingnya representasi dan keragaman dalam karya mereka, mengeksplorasi bagaimana seniman menggunakan media mereka untuk menantang stereotip, menumbangkan dinamika kekuatan tradisional, dan menciptakan dunia seni yang lebih adil dan beragam untuk semua. Dari jalan-jalan Kota New York hingga galeri-galeri di Paris, seni inklusif menandai dan menginspirasi perubahan di seluruh dunia.

Dalam kerangka ini, British Council menyelenggarakan festival seni yang dapat diakses “Forum Tak Terbatas” antara 2-4 Februari di Istanbul. Selain menampilkan karya dari seniman penyandang disabilitas, profesional budaya, dan institusi seni dari Türkiye, Inggris Raya, dan wilayah Eropa yang lebih luas, festival ini juga akan bertujuan untuk meningkatkan pola pikir profesional seni dan budaya tentang aksesibilitas dan keragaman untuk menciptakan dampak yang lebih luas pada persepsi masyarakat. seni inklusif dalam masyarakat, mengubah dunia satu sapuan kuas pada satu waktu.

Program festival tiga hari, yang akan diadakan di Yapı Kredi Bomontiada dan sekitarnya, akan berkisar dari pertunjukan dan panel baru oleh pembicara lokal dan internasional hingga lokakarya dan konser. Festival ini tidak dikenai biaya dan semua acara akan mencakup terjemahan bahasa Inggris-Turki secara bersamaan, interpretasi bahasa isyarat, dan teks tertulis langsung.

Sebelum dimulainya festival, Daily Sabah memiliki kesempatan untuk mewawancarai Manajer Seni British Council Türkiye dan kepala Kesetaraan, Keanekaragaman dan Inklusi Regional Su Başbuğu, artis dan Konsultan Aksesibilitas Seni Eser Epözdemir dan pendiri Yayasan ARADA Serkan Bozkurt mengenai konsep festival festival.

Seni bebas

Pertama-tama, penting untuk memahami makna konsep “seni inklusif” seperti yang dijelaskan oleh Eser Epözdemir: “Saat ini, ketika kita mengatakan seni inklusif, kita berbicara tentang aplikasi yang sejalan dengan aksesibilitas. Misalnya, kebutuhan untuk menggunakan Bahasa isyarat Turki dan alfabet Braille Turki di museum, ketersediaan panduan suara di transportasi umum, kemampuan berkendara dengan anjing pemandu, dll. Pikirkan tentang masalah yang dapat dialami oleh orang tua dengan bayi dan kereta bayi saat mencoba bergerak bebas di jalan-jalan, isu-isu yang dibahas ketika berbicara tentang kesetaraan akses sebenarnya berada dalam ruang lingkup yang sama dalam pengertian ini.Ketika berbicara tentang inklusivitas, masalah utamanya adalah individu, terlepas dari karakteristiknya, dapat memperoleh manfaat dari hak-hak vitalnya tanpa terpapar diskriminasi dan pengucilan, dengan peraturan-peraturan yang diperlukan.”

Pendekatan Epözdemir terhadap seni inklusif meliputi dua dimensi. “Pertama, dari sudut pandang gender, bahasa, agama, ras, dll. Contohnya bisa berlipat ganda. Menyediakan lingkungan dan konten di mana setiap individu dapat secara mandiri mengalami konser, festival, pameran, produksi teater, bioskop, pertunjukan, tari, opera dan segala bentuk pertunjukan setara dengan semua orang. Kedua, memungkinkan semua individu untuk memiliki pendidikan seni dan memberikan ruang, visibilitas dan insentif jika mereka memilih untuk mempraktikkannya sebagai sebuah profesi,” katanya.

“Keinklusifan seni, seperti konten yang serba inklusif, dimungkinkan dengan melepaskan prasangka dan diskriminasi kasat mata dan kasat mata yang secara otomatis menganggap seseorang tidak dapat melakukan sesuatu karena karakteristik fisik, pribadi, dan etnisnya. Penari buta atau aktor tuli dimungkinkan Ketika hak-hak fundamental didasarkan pada keragaman, kesetaraan, inklusivitas, dan pikiran terbuka, segala sesuatu mungkin terjadi. Konten dan praktik seni yang inklusif juga terkait langsung dengan hak individu untuk mengakses budaya. Ketika kita berbicara tentang individu yang dinonaktifkan dalam ruang lingkup hak untuk mengakses budaya, tempat, konten, dan semua praktik harus dibuat sesuai untuk individu dengan perbedaan kognitif, perbedaan ortopedi, tunanetra/rabun, dan individu tunarungu/tunarungu. mekanisme tiket, dan konten yang inklusif dan dapat diakses dari semua konten yang ditawarkan,” tambahnya.

“Kita semua menyadari perlunya memprioritaskan keadaan darurat seperti kesehatan, budaya, pendidikan, dan pemanasan global. Perspektif mereka yang membentuk masyarakat dan mereka yang membentuk masyarakat harus berbasis hak. Apa yang dibutuhkan dalam masyarakat dan apa yang diinvestasikan dalam , bagaimana keadaan darurat harus dibentuk, apa yang dikatakan pengamatan dan penelitian sosiologis atau dibuat untuk kebutuhan? Kita semua harus menanyakan pertanyaan-pertanyaan ini. Meskipun inklusivitas dan aksesibilitas dibentuk sejalan dengan kebutuhan spesifik setiap geografi, pendekatan dasarnya adalah menciptakan ruang eksistensi individu dan bertindak berdasarkan hak dengan kebutuhan nyata,” jelasnya.

“Diskriminasi dalam wacana dan pemikiran seperti itu terhadap semua orang, cacat atau tidak, akan hilang jika kita bertindak berdasarkan hak. Oleh karena itu, dimungkinkan untuk menciptakan sistem yang berpikir dan bertindak dengan memasukkan individu dari semua karakteristik. Sementara dunia hanya ada satu , satu kehidupan, dan cara dunia bekerja, solusinya sebenarnya sangat sederhana.Daripada hanya berbicara tentang situasi ‘mencolok’ ini, berbagi masalah di media sosial, dan melanjutkan kehidupan sehari-hari, kita perlu mulai mengajukan pertanyaan kepada diri kita sendiri, kepada pembuat aturan dan mereka yang menjalankan sistem, menuntut inklusivitas dan aksesibilitas, mempertanyakan fungsionalitas dan pengoperasian konten undang-undang yang diberlakukan sebagai warga negara, dan menuntut penerapannya. Ini akan memungkinkan kita menjalani hidup kita dengan cara yang lebih sehat,” dia ditambahkan.

‘Seni untuk semua’

Serkan Bozkurt mencoba untuk memimpin proyek kinerja inklusifnya. “Saya pikir kami memiliki kapasitas bakat secara umum, dan saya melihat frustrasi sebagai perubahan aliran bakat. Cara ekspresi diri kami, yang dinonaktifkan di satu tempat, dapat dibuka lebih banyak ke arah lain. Terkadang, bertentangan dengan apa Dipikirkan, hambatan dapat memberi kita lebih banyak motivasi untuk menggunakan indra kita yang lain atau kapasitas kita yang terbatas dengan lebih baik dan untuk menantang diri kita sendiri. Selama orang tersebut dapat menjalin hubungan dengan bidang seni yang mereka inginkan, semua hambatan hilang. Seni itu inklusif selama karena kita tidak mengelilingi diri kita dengan sikap obstruktif, ruang yang mencegah akses ke seni, perilaku, dan wacana kekerasan dari keluarga dan masyarakat,” katanya.

“Seni bebas hambatan adalah konsep yang sedang berkembang. Seni yang tidak inklusif dapat menciptakan penghalang. Bahkan pembangunan tempat dan persiapan pemutaran tanpa mempertimbangkan transportasi dan komunikasi penyandang disabilitas menciptakan hambatan besar. Ini bisa sangat menantang bagi mereka yang menghadapi banyak kendala dalam kehidupan sehari-hari, dari menarik uang di bank hingga naik bus, serta menjadi seniman atau penonton, dalam hal berpegang teguh pada kehidupan dan bersosialisasi.Ruang seni harus dapat diakses, landai harus diperhatikan, dan deskripsi harus diatur. Sepertinya akan memakan waktu lama, tapi setidaknya kita sedang membuat jalan. Saya berharap lebih banyak perhatian diberikan kepada penyandang disabilitas, untuk menghilangkan hambatan dan melibatkan mereka dalam pengambilan keputusan dan implementasi Proyek harus terus didukung, dan proyek harus menemukan kolaborator dan dukungan yang berkelanjutan secara finansial untuk meningkatkan visibilitas dan memotivasi penyandang disabilitas di bidang ar t. Pelatihan kesadaran harus diberikan di akademi dan lembaga seni tentang seni yang dapat diakses dan inklusif,” tambahnya.

Sebagian besar waktu, masyarakat cenderung mendekati individu-individu ini dengan kasih sayang. Padahal, menurut Epözdemir: “Seperti setiap warga negara, individu penyandang disabilitas harus dapat maju dengan memilih bidang profesional yang sesuai dengan pendidikan, orientasi, dan kemampuannya. Sebagai individu yang tidak secara pribadi mengalami disabilitas dan yang meneliti dan memproduksi dalam Di lapangan, saya dapat mengatakan dengan sangat jelas bahwa mereka tidak nyaman dengan situasi ‘bersikap heroik’ atau ‘terpapar belas kasihan, kasih sayang yang ekstrim’ yang sering ditemui oleh penyandang disabilitas. Solidaritas juga merupakan bentuk diskriminasi. Saya pikir kita akan mengubah pola pikir ini ketika kita bisa hidup di dunia di mana setiap warga negara diterima sebagai individu daripada definisi cacat dan non-cacat.

“Efek yang ditimbulkan dari berbagai penggunaan kata difabel adalah cara pandang yang menempatkan penyandang disabilitas pada posisi pahlawan/korban karena masyarakat tidak melihat disabilitas penyandang disabilitas atau tidak tahu cara mendekatinya. Oleh karena itu, secara ideologis lebih tepat menggunakan dan menempatkan kata-kata seni ‘aksesibel, inklusif’.Ketika kita berbicara tentang ruang yang dirancang secara holistik sesuai dengan prinsip-prinsip desain universal di bidang seni, atau secara umum, dan desain diterapkan seperti itu, ‘hambatan’ itu sudah akan dihilangkan. Hambatan di sini adalah prasangka, kebenaran yang disalahpahami, dan masalah yang timbul karena tidak bertindak berdasarkan pengalaman pengguna,” catatnya.

Forum Tanpa Batas

Su Başbuğu di sisi lain menguraikan detail festival tiga hari itu.

“Kami melakukan yang terbaik untuk mendiversifikasi program forum baik dari segi bentuk seni dan juga mencoba untuk melibatkan kelompok praktisi seni yang beragam. Akan ada pertunjukan, bincang-bincang, lokakarya, musik dan banyak lagi. Forum ini tidak hanya membawa orang bersama-sama untuk mengalami seni disabilitas tetapi juga untuk mulai berbicara dan berpikir tentang mengubah praktik sehari-hari dan profesional kami menjadi lebih inklusif. Kami ingin menyalakan percakapan ini dalam sektor seni dan budaya. Ini adalah inspirasi utama festival: Mengubah pola pikir. Kami percaya pada kemungkinan untuk membuat platform yang inklusif, dapat diakses dan beragam. Festival ini adalah upaya untuk memamerkannya dan seni disabilitas adalah cara untuk mewujudkannya,” katanya.

“Kami akan membuka festival dengan salah satu praktisi seni disabilitas Inggris yang paling terkemuka: TourettesHero, Jess Thom. Saya memiliki kesempatan untuk melihat pertunjukannya kembali pada tahun 2015 dan telah membawa kebutuhan untuk membaginya dengan penonton di Türkiye. Dia menginspirasi , lucu dan blak-blakan. Keynote-nya akan diikuti oleh pemutaran perdana dunia ‘Urgent!’ Sebuah pertunjukan baru oleh ARADA yang dikoreografikan oleh Serkan Bozkurt. Para penampilnya adalah seniman penyandang disabilitas awal karir. Ini berfokus pada pengalaman pengucilan sosial penyandang disabilitas dan refleksi mereka pada praktik komunikasi kita sehari-hari. Kami berharap karya ini akan dipilih oleh promotor nasional dan internasional dan akan menjangkau lebih banyak penonton,” tambahnya.

“Pada hari kedua, 3 Februari, program hari ini lebih berfokus pada pembicaraan dan jaringan. Kami memiliki dua panel, satu berdasarkan kerja keras institusi di Türkiye yang mencoba menjawab pertanyaan bernilai jutaan dolar: ‘Apa itu Akses ke Budaya? ?’; dan panel kedua ‘Seni yang Dapat Diakses: Apakah Ini Mitos?’ menjadi tuan rumah pembicara internasional yang akan berbagi pengalaman membuat pertunjukan lebih inklusif, ”katanya.

Festival ini juga berusaha inklusif untuk semua, sesuai dengan tema utamanya.

“Motto kami adalah ‘Seni untuk Semua.’ Ini bukan hanya tentang menambahkan landai tetapi juga kami perlu mengembangkan dan menerapkan konten inklusif sambil membuatnya dapat diakses. Dari segi konten, kami mencoba memasukkan sebanyak mungkin pemangku kepentingan dalam program, baik yang lama maupun yang baru. Kami akan mendengarkan hingga cerita dari Istanbul, Ankara, Tbilisi, Kyiv, London, dan Beograd. Kami akan memamerkan karya-karya baru dari seniman baru. Kami telah mengembangkan program pelatihan pemuda di mana kami bekerja sama dengan Yücel Culture Foundation untuk melatih 15 mahasiswa tentang inklusi, disabilitas teori, aksesibilitas, dan persepsi tubuh. Para siswa tersebut akan bekerja sebagai sukarelawan festival, dan kami berharap mereka juga akan menerapkan pelajaran tersebut dalam kehidupan profesional dan pribadi mereka di masa depan,” katanya.