‘KELUAR’ Ceren Arslan: Ruang luar biasa melanggar tatanan biasa

Kita cenderung berpikir bahwa bidang pekerjaan utama para arsitek pada umumnya adalah bangunan dan interior, namun proyek seni “EXIT” oleh desainer arsitektur dan seniman digital yang berbasis di New York, Ceren Arslan, mengalahkan sistem tersebut, membuka jalan bagi yang baru. ruang di mana arsitektur dan dunia digital bertemu.

Untuk alasan ini, proyek seninya didasarkan pada penciptaan ruang unik yang mengarah ke jalan keluar dari duniawi.

Arslan, yang mendapatkan tempat kokoh di bidang seni digital dengan berkolaborasi dengan desainer produk, perusahaan musik, dunia mode, dan merek korporat dalam lingkup “EXIT”, telah memamerkan karya-karyanya di banyak pameran desain mapan seperti Milan Design Week, dan dianugerahi Penghargaan Visualisasi Arsitektur oleh Juri Harian Agung, dengan hak istimewa menjadi salah satu dari delapan arsitek yang memenangkan penghargaan tersebut.

Ceren Arslan menerima gelar Bachelor of Architecture dari Pratt Institute pada tahun 2018 di New York City, lulus dengan Top Honorable Mention Degree Project Award. Setelah lulus, ia memperoleh pengalaman di SHOP Architects, yang diakui untuk desain Barclays Center di Brooklyn dan proyek renovasi kantor Google di Silicon Valley. Saat ini, ia terus bekerja sebagai “perancang konsep” untuk Kelly Wearstler, salah satu arsitek paling berpengaruh di AS

Selama pendidikannya di Pratt Institute, yang merupakan sekolah seni mapan di New York yang telah menampung seniman dan arsitek hebat, ia menangani bidang arsitektur secara interdisipliner, mengambil kursus mulai dari metafisika, etika lingkungan, dan fabrikasi digital dari liberal kampus seni dan desain, serta mencakup topik khusus seperti pedagogi arsitektur.

Proyek ini adalah agensi kreatif yang mencakup produksi, arahan seni, hingga kampanye komersial. Merek ini berkisar pada arsitektur konsep, desain spasial, dan penceritaan yang direpresentasikan sebagai kumpulan seni digital melalui rendering pada tahap awal. Dari lingkungan digital hingga produksi fisik, merek mempertahankan suasana hati yang konsisten seputar pelarian dan bertujuan untuk menciptakan ruang arsitektur yang luar biasa.

Seperti namanya, “EXIT” adalah pelarian ke alam lain, atau seperti yang dijelaskan Arslan: “Setiap pintu keluar adalah pintu masuk ke dunia lain.” Menggambarkan proses penciptaan, Arslan mengatakan bahwa “EXIT” muncul sebagai pelarian di mana ia dapat bekerja secara bebas tanpa realitas fungsional, persyaratan struktural atau kendala anggaran, tanpa batas realitas. Dengan merancang ruang setiap minggu dan memaksa dirinya untuk menciptakan konsep asli setiap kali, ia menciptakan 20 buah, membentuk ruang luar biasa, baik permanen atau sementara, pengalaman atau layak huni, untuk memecahkan pesona duniawi.

Berkat pengetahuannya dalam mendesain perangkat lunak, desain 3D telah menjadi bahasa ekspresi optimal Arslan setelah lulus. Selain itu, semangatnya untuk bebas menata karya seninya membuatnya menciptakan serangkaian tempat yang dekat dengan kenyataan namun fiktif dengan sebuah cerita. Kemudian dia mengumpulkannya dengan nama “EXIT” sebagai desain alternatif untuk kenyataan. Setiap ruang memiliki fungsi yang berbeda dalam koleksinya. Alih-alih menyoroti kota atau geografi, fokus utama Arslan adalah desain yang luar biasa, membangkitkan emosi unik pada penonton. Bermain dengan ruang, dominasi warna dan sikap geometri yang tidak biasa, ia menciptakan ruang tanpa batas.

Proses penciptaan seniman dimulai dengan narasi, mencari jawaban atas pertanyaan seperti, “Apa yang saya coba tangkap?” atau “Apa yang ingin saya refleksikan dengan gambar ini?” Jawaban-jawaban ini baginya bahkan mendahului aspek teknis. Ketika dia memutuskan pesan yang ingin dia sampaikan, dia mulai fokus pada alat untuk seninya. Terkadang dia menggunakan teknik tradisional menggambar di atas kertas dengan arang, dan terkadang dengan gambar 3D. Alih-alih terinspirasi oleh grafik yang dihasilkan komputer, dia memilih untuk terhanyut oleh perpustakaan visual yang dia kumpulkan selama bertahun-tahun. Akhirnya, dengan penyesuaian lingkungan, ruang unik dicor beton.

Misalnya, karyanya yang berjudul “EXIT 032: Where is Waldo?” adalah inspirasi dari teka-teki anak-anak asli karena pemirsa ditantang untuk menemukan kursi Waldo yang dirancang oleh Pietro Franceschini. Warna karat tunggal di atas pemandangan kota dengan pola singkat yang melelahkan mata, pemandangan menyembunyikan kursi Waldo yang bengkak seperti aslinya yang jenaka.

Kolumnis dan editor mode Prancis-Amerika Diana Vreeland, arsitek Belanda dan ahli teori arsitektur Rem Koolhaas dan arsitek Spanyol terkemuka Ricardo Bofill adalah di antara tokoh-tokohnya yang menginspirasi. Selain itu, ia mengandalkan konsep “heterotopia” dari filsuf Michel Foucault, yang menggambarkan “ruang yang mengganggu tatanan biasa.” Heterotopia didefinisikan sebagai dunia dalam kata-kata, mencerminkan realitas namun mengganggu representasi luar.

“Kita dapat menganggap tempat-tempat ini sebagai dunia lain di dalam dunia yang mengganggu tatanan dunia luar. Konsep ini memiliki referensi politik dan sosial namun memiliki sisi kuat yang membuat rutinitas sehari-hari dipertanyakan. Dalam hal ini, mereka memiliki perspektif yang sama dengan ‘EXIT ‘ di bawah payung pelarian,” jelas Arslan.

Seniman telah berfokus pada konsep arsitektur kecerdasan buatan (AI) sebagai cara baru untuk membuat visual arsitektur secara artifisial.

Newsletter Harian Sabah

Tetap up to date dengan apa yang terjadi di Turki, itu wilayah dan dunia.

DAFTARKAN AKU

Anda dapat berhenti berlangganan kapan saja. Dengan mendaftar, Anda menyetujui Ketentuan Penggunaan dan Kebijakan Privasi kami. Situs ini dilindungi oleh reCAPTCHA dan berlaku Kebijakan Privasi dan Persyaratan Layanan Google.